▲印度電影工業正全面擁抱AI技術，從製作工序到讓已故巨星「大銀幕重生」，寶萊塢展現了與好萊塢截然不同的轉型態度。（示意圖／Pexels）
記者萬玟伶／綜合報導
提到印度電影，許多台灣觀眾腦海中浮現的或許是華麗的歌舞場景、長達三小時的片長，或是誇張的動作特效。然而，在這個全球產量最大的電影工業中，一場科技變革正在發生。當好萊塢的編劇與演員為了抵制AI人工智慧而走上街頭抗議時，印度電影圈卻選擇了截然不同的道路——全面擁抱這項新技術。從低成本的獨立製片到預算驚人的商業大片，AI正以前所未有的速度滲透進寶萊塢的每一道製作工序，甚至讓已故的巨星在大銀幕上「重生」。
從劇本到畫面，AI讓電影製作「民主化」？
根據BBC報導，印度電影產業對AI的接納程度遠超乎西方想像。編劇兼導演Vivek Anchalia在籌拍新片遭遇瓶頸時，轉而尋求ChatGPT與Midjourney的協助。這些AI工具不僅擔任創意顧問，更負責運算視覺畫面，讓他得以繞過傳統製片廠的繁瑣流程，以極低預算完成浪漫電影Naisha。該片高達95%的內容由AI生成，甚至連電腦運算出來的虛擬女主角Naisha，在電影預告片發佈後都獲得了珠寶品牌的代言合約。Anchalia認為，AI將電影製作「民主化」，讓缺乏資源的年輕創作者也能圓夢，不再受制於龐大的資金門檻。
AI也成商業大片的新寵兒？
這股科技風潮也吹進了商業大片領域。近期最受矚目的應用莫過於「數位減齡」技術。在2025年的驚悚片《Rekhachithram》中，即透過AI技術，讓73歲的資深巨星Mammootty在銀幕上重返30多歲的模樣，被一些粉絲譽為「印度影史最佳AI重現」。同樣地，以Baahubali系列聞名全球的男星Sathyaraj也在印度超級英雄電影《Weapon》中透過科技「回春」。Sathyaraj對AI持正面態度，認為若能延長演藝壽命、爭取更多動作片主角的機會，這項技術對演員而言是一大福音。此外，導演Jithin Laal在製作當地的電影大片時，也利用AI將複雜的機關場景預先視覺化，大幅提升了與特效團隊的溝通效率。
AI並非萬能，盤點文化盲點與版權隱憂
然而，全面擁抱科技並非沒有隱憂。導演Guhan Senniappan也指出，目前的AI模型多基於西方數據庫訓練，對於印度豐富的神話與文化脈絡缺乏理解。例如輸入「半神」等關鍵字時，生成的圖像往往無法精準傳達印度特有的美學與意境，甚至會出現令人啼笑皆非的結果。此外，在語言多樣性極高的印度，AI語音模型在處理方言口音與情感細微處仍顯生硬，這也突顯了人類創作者在文化詮釋上不可取代的地位。
隨著AI應用日益廣泛，法律規範卻未能跟上腳步。專門處理創作者權益的律師Anamika Jha警告，印度目前尚無專法保障演員免受AI肖像權濫用，特別是「死後人格權」未獲正式承認，意味著已故演員的聲音或面容可能在未經同意下被使用。儘管部分導演如Srijit Mukherji強調在使用已故大師Satyajit Ray的聲音時已取得家屬同意，但在缺乏明確法規的情況下，道德界線依然模糊，也引發了關於「數位復活」的倫理爭議！
人機共存的新紀元
面對科技浪潮，部分電影人選擇將其視為輔助工具而非威脅。Purdue大學創意實驗室主任Aniket Bera與電影教育者Arun Chandu皆認為，AI雖然能大幅提升效率並降低門檻，但在情感深度與細膩度上仍無法企及人類。Chandu甚至在大學課程中讓學生比較AI生成與傳統拍攝的影片，結果發現雖然後者耗時耗力，但所呈現的人性溫度卻是演算法無法複製的。未來的電影產業，或許將是人類創意與演算法運算共存、互補長短的新紀元。
